クス・クァルテット
Homage to Mozart-モーツァルト生誕２５０年に寄せて

カルテットは自分でも友人たちと演奏して楽しんでいるのですが、４人で作る音楽は大人数のオーケストラや、たった一人のソロとはまた違った音楽の世界が広がります。４人で一つになったり、２対２になったり、１対３であったり・・・。難しくもあり、楽しい空間です。ですが、今回のプログラムは全く聞いたことがなく、しかも予習ができなかったので、直感による感想ということになり、その楽しさをお伝えすることがきっと十分ではないと思いますが、お許しください。

＜モーツァルト：　弦楽四重奏曲第１番ト長調　K.８０＞

　この曲は、多数の弦楽四重奏曲を書いているモーツァルトの記念すべき一曲目のカルテットの曲です。1770年に作曲された、とあるので、1756年生まれのモーツァルト、14歳の時の作品です。今の日本でいえば中学生でこんな曲を作ってしまうとは、天才とは恐ろしいものです。
　それを演奏するのは、たまたま聞きにきていた知人曰く、「上手すぎる」クス・クァルテットのンバーです。昨年１２月に同じこの第一生命ホールで聞いたミロ・クァルテットとはまた違った音がします。ミロ・クァルテットはどちらかといえば、全体的に軽やかな印象でしたが、クスは第一音から、とても重厚な響きが聞こえたかと思うと、躍動感溢れる演奏にぐっと引き込まれました。

＜アルバン・ベルク：　弦楽四重奏曲　op.3＞

　日本でも人気のあるアルバン・ベルク四重奏団の名前の由来となっているアルバン・ベルクの四重奏曲ですが、ベルクの曲自体初めて生で聞きました。予習の予習でCDのネット販売のサイトで、１分弱、一部を試聴したのですが、まったくそこからは全体もつかめず、いったいどんな曲かとある意味恐れていました。なんといってもベルクの時代の曲はいまだ私の中では"現代曲"なのですから。
　案の定、チャイコフスキーや、ドヴォルザークのように、メロディーを追っていけるようなフレーズはありません。しかし、スルタスト（指を押さえ込まず、弦に触れただけの状態で弦を鳴らす奏法）を効果的に使ったりして、混沌とした音楽が広がっていきました。シェーンベルク、ベルクといった作曲家の無調、１２音技法については、よく分かりませんが、この四重奏曲が作曲された数年後には第一次世界大戦が始まっていたことなどを思うと、作曲という手段を用いて、世相を表そうと考えたりしたのかしら、と少し想像が膨らみます。

＜モーツァルト：　アダージョとフーガ　ハ短調　K.546＞

　モーツァルトにしては重い曲、という印象です。モーツァルトといえば、やはり軽やかで、明るくて、楽しい、というのが私の中での大雑把なイメージですが、短調の曲を聞くとき、天才に色々悩みはあったわけで、モーツァルトの影の部分を感じます。

＜ベートーヴェン：弦楽四重奏曲第８番ホ短調 op. 59-2「ラズモフスキー第２番」＞

　昨年のミロ・クァルテットはベートーヴェンのカルテットの初期の作品を一夜で一気に演奏したわけですが、これらはアマチュアでもなんとか演奏できる、と言われており、自分自身でも少し演奏したことがありました。だから、という訳ではありませんが、弾いていても比較的分かりやすく、楽譜もすっきりしています。ですが、このラズモフスキーあたりになると、かなり構成も複雑になり、聴いていても難しいのだろうな、と感じましたが、それがベートーヴェンの作曲家としての成長でもあるのでしょうね。それにしても、1stのクスさんはとても小柄なのに、ぐいぐい演奏を引っ張っていく姿には圧倒されました。

　ところで＜クァルテット・ウェンズデイ＞には、いつもカルテットを楽しむために、とプログラムに手作りのサブテキストが添えられています。そこに、この曲の２楽章にはBACHの名前が織り込まれている旨が書かれていました。折角のサブテキスト、そこを聞き逃すまい、と必死に聴いていたお蔭か、BACHを聴くことができました。テキストのお蔭で、ベートーヴェンのいたずらに楽しむことができてよかったです。
　さて、最後に。演奏内容とは関係のないことですが、このクス・クァルテットも、プログラムのエッセイにもありました、クスと同じくアルバン・ベルク四重奏団に学んだベルチャ・カルテットも、1stバイオリンが女性で、その女性の名前をグループの名前をしているのは、同性として、ちょっと嬉しくもあり、益々の活躍を期待せずにはいられません。