＜ 2016年度アウトリーチセミナー　1年間の活動レポート ＞

文責：岡本悠（インターン）

2016年度のアウトリーチセミナーの第1回目の本番が10月20日に豊洲西小学校で行われました。この日のために、セミナー受講生たちは打ち合わせを重ね、練習に励んできました。

最初にセミナー受講生たちと松原先生、そしてトリトンアーツのスタッフが具体的なプログラム作成のための打ち合わせを行ったのは、8月29日でした。この日は、事前にセミナー受講生たちが作ってきたアウトリーチの「提案書」をもとに打ち合わせが行われました。この「提案書」とは、アウトリーチの流れをまとめたものです。これを見ながら、何をテーマとするか、またそのためにどのような方法を用いるのかが確認され、それらが本当に適切なのかということが議論されました。

セミナー受講生たちは、生徒たちに音楽を自由に聴き自由に表現する体験してもらうことをテーマに掲げていました。その方法として、過去の体験や単語、あるいは物語などと結びつけて、音楽を聴いて抱いた気持ちを表現してもらうことを想定していました。また、生徒たちに一番聴いてほしい曲として、スメタナ作曲の弦楽四重奏曲《わが生涯より》の第1楽章をあげていました。そして、《わが生涯より》を聴く時により自由に発想をしてもらうため、音楽の構造が複雑なこの曲を演奏する前に、構造がよりシンプルな曲を演奏することも視野に入れていました。

29日の打ち合わせでは、この提案書への懸念がいくつか議論され、最後に次の2つの課題が提示されました。すなわち、子どもたちが音楽を聴いて抱いた気持ちを、言葉を用いずに表出する方法を探すこと、そして《わが生涯より》の前に演奏するシンプルな音楽を探すことです。セミナー受講生たちは提案書を考え直すことになりました。

メールでのやり取りなどを経て、提案書の改訂版が作られました。その提案書は次のような流れでした。まず、生徒たちに《わが生涯より》の抜粋を聴いて感じたことを絵で表現してもらう。そのことを通して、音楽を聴いて抱く気持ちに意識を向けてもらう。そして、《わが生涯より》の第1楽章全体を自由な気持ちで聴いてもらう。

この提案書を携えて豊洲西小学校との打ち合わせが行われ、そこで先生の意見と要望を伺いました。その後、再度アウトリーチの内容と流れを検討した結果、10月4日に行われた第2回プログラム作成のための打ち合わせで、「弦楽四重奏で≪わが生涯より≫を聴く」というゴールは変えず、そのゴールに至る方法を変えることになりました。すなわち、生徒たちに絵で表現してもらうのではなく、セミナー受講生たちが《わが生涯より》に対して抱く気持ちを絵や写真で表現し、その絵や写真を生徒たちに見せる方法を用いることになりました。音楽を聴いて抱いた気持ちが表現された絵を見ることを通して、当初のテーマであった「様々な気持ちを抱いて自由に聴いていいと感じてもらう」ことが達成できると考えたからです。また、生徒たちが今学んでいるエーデルワイスを演奏することが決まっていたことから、前回の打ち合わせで課題に挙がった「《わが生涯より》の前に演奏する曲」をエーデルワイスにすることが決まりました。けれども、エーデルワイスはとても構造がシンプルであり、構造が複雑な《わが生涯より》との間には音楽的隔たりがあります。そこで、その音楽的隔たりが段階的に埋まるよう、松原先生がエーデルワイスをいくつか編曲することになりました。最後に、もう一つの課題であった「言葉を用いずに、抱いた感覚を表出する方法」として、セミナー受講生が気持ちを表現した絵や写真を一人2枚ずつ用意し、それらのなかで生徒自身が抱く気持ちに近いものを探してもらうことが決まりました。

アウトリーチ本番まであと少し。セミナー受講生たちはこの提案書をもとに練習とブラッシュアップをしていきました。

アウトリーチ当日、豊洲西小学校の音楽室にお邪魔しました。そこはとてもきれいで解放感に溢れた学校・音楽室でした。演奏場所や絵と写真の配置場所を決め、リハーサルを行い、あとは生徒たちの到着を待つのみ。セミナー受講生たちは緊張しつつもとても集中した様子でした。

豊洲西小学校のアウトリーチは4年1組と2組の2回行われました。

1回目の生徒たちは少し緊張した様子で教室に入ってきましたが、アウトリーチが始まると、普段耳にしない弦楽器の音と弦楽四重奏の音色に惹きつけられていきました。1回目の生徒たちはとても集中力があるようで、じっくり音楽を聴き、そして奏者たちを食い入るように見ていました。弦楽四重奏の響き、そしてセミナー受講生たちが音楽に対して抱いた気持ちを表した絵と写真を、身を乗り出して眺めていました。最後の「わが生涯」の演奏まで集中して、身体ごと音楽を聴いていました。

2回目が始まるころにはセミナー受講生たちも大分リラックスした様子でした。2回目の生徒たちは、よく発言し周りを見て行動する子が多かったので、時間を追うごとによりインタラクティブなやりとりがなされていきました。2回目の生徒たちも、普段耳にしない弦楽四重奏の響きに目をみはったり、馴染みのあるエーデルワイスに歓声をあげたりしていました。絵と写真が提示されると、周りの子とそれがなんの絵か、何にみえるかなど、賑やかにお話していました。1回目とはまた違った良さのある、終始楽しい雰囲気のアウトリーチとなりました。

今回のアウトリーチでは、生徒たちが授業で演奏しているエーデルワイスを取り上げたことで生徒たちの心をうまくつかんだようでした。また、普段聴いているリコーダーや合唱ではなく、弦楽四重奏による少し複雑な構造に編曲されたエーデルワイスを聴いて、弦楽四重奏の音色の魅力と音楽の多様性に驚いているように感じられました。そして、セミナー受講生たちがそれぞれ違った絵を見せたことで、生徒たちは音楽の感じ方が人によって異なることを強く感じ取っているようでした。

とても魅力的な演奏による、とても魅力的なアウトリーチのプログラムに、筆者自身も終始強く惹きつけられていました。生徒たちにとっても、新たな見方や新たな世界を垣間見る機会となったのではないでしょうか。

（以上 インターン 岡本悠）

「アウトリーチセミナー」その後について

トリトンアーツスタッフより補筆

その後、アウトリーチセミナーの本番第2回を江東区内の認定こども園で、第3回を中央区立中央小学校で行いました。

中央小学校は、昨年もアウトリーチセミナーで伺ったお届けした学校です。1学年1クラスという少人数校ですので、4年生と5年生に1回ずつアウトリーチを行ったのですが、今年も、4・5年生対象とすることにしましたので、今年の5年生は、4年生だった昨年に続いて2回目のアウトリーチということになります。そのため、5年生には、少し発展的なことに取り組んでも大丈夫だろうと、当初セミナー受講生が考えていたように、聴くだけでなく「子どもたちが音楽を聴いて感じたことを、何らかの方法で表現してみる」ことに挑戦してみようとなりました。

スメタナの弦楽四重奏曲《わが生涯より》第1楽章の一部を聴いて、セミナー受講生たちが自分たちが書いたり選んだりした絵や写真を子どもたちに見せて説明するところまでは、4年生と同じプログラムですが、5年生にはその後に絵を描いてもらうことに。何もないところに描くのは難しいのでは、と描線のみで円が描かれた白いA5サイズの紙を配布し、音楽を聴きながら、色鉛筆で好きなように色を塗ったり描いたりして、感じたことを表現してもらうことにしました。

最初は何を書けばいいのか戸惑っているように見えた子どもたちでしたが、何回か同じ個所を繰り返し演奏するうち、集中して鉛筆を動かし始めました。10分くらい時間を取ったところで、まだまだ書き足りなさそうにしている子もいましたが、何人かに絵を見せながら発表してもらうことに。「戦車がだんだん前に進んでいて、途中で激しくなるところはバラードの歌になっている」「雷とか雨とか嵐とか激しいことが起こっている」「もう暗くなったので、数羽の鳥が飛び立って海の上を飛んでいる」「何か変なものを封印していて、それを壊そうとしている」などそれぞれが抱いた豊かなイメージに、へえー、なるほど、と声が上がりました。

みんなの絵を回収して黒板に貼り、授業の最後に第1楽章をとおして聴いてもらいました。クラスメイトの様々な絵があることで、子どもたちもまた色々なことを想像しながら聴いていたようです。

音楽を聴いて感じることは人それぞれで、ただ一つの正解というものはないこと、それぞれが豊かな世界を膨らませることができることが実感できたアウトリーチになりました。

今年度セミナーの最後の催しとして、2017年3月30日に第一生命ホールロビーで、室内楽のコンサートを行いました。小学校でも紹介した絵や写真をロビーに掲示したところ、多くのお客さまが興味深そうにご覧になっていました。

終演後に行ったセミナーの振り返りでは、1年間アウトリーチに取り組んだセミナー生から「演奏と違って、子どもたちの前で話すのは難しかったが、やりがいがあった」「自分が心を開かないと子どもたちも心を開いてくれないなど、アウトリーチに向き合うほどに課題が見えてくる」「子どもたちが、心に浮かんだイメージを話してくれた時に、こちらの伝えたいことが伝わったのだなと実感した」といった感想が出ました。

トリトンアーツは、今後もセミナーを修了した若手演奏家に、アウトリーチなどでの演奏の機会をつくって活動を支援していきます。